{"id":875,"date":"2018-08-29T20:35:39","date_gmt":"2018-08-29T23:35:39","guid":{"rendered":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/contenidos-musica\/"},"modified":"2018-08-29T20:35:39","modified_gmt":"2018-08-29T23:35:39","slug":"contenidos-musica","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/contenidos-musica\/","title":{"rendered":"Contenidos M\u00fasica"},"content":{"rendered":"<p><strong>M&Uacute;SICA<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Percusi&oacute;n (Profesorado de Musica)<\/strong><\/p>\n<p>Actualmente gran parte de la labor docente en el aula de m&uacute;sica, ya sea en el nivel inicial como en el primario, involucra la utilizaci&oacute;n de recursos e instrumentos vinculados a la percusi&oacute;n. Por otro lado, el repertorio y las estrategias did&aacute;cticas involucradas en la producci&oacute;n musical con los ni&ntilde;os y ni&ntilde;as frecuentemente requieren de un soporte instrumental para acompa&ntilde;ar canciones y generar variedad de texturas musicales. Generalmente los instrumentos de percusi&oacute;n, ya sean los convencionales o los objetos sonoros modificados a tal fin, son los m&aacute;s elegidos en virtud de su relativo bajo costo y de la tradici&oacute;n que la educaci&oacute;n musical ha venido desarrollando en su utilizaci&oacute;n did&aacute;ctica.<\/p>\n<p>Es por ello que resulta imprescindible en la formaci&oacute;n de un docente de m&uacute;sica para los niveles inicial y primario, el tr&aacute;nsito por espacios curriculares que desarrollen capacidades no solo de ejecuci&oacute;n instrumental, sino tambi&eacute;n de saberes relacionados al armado y coordinaci&oacute;n de ensambles de percusi&oacute;n, de las inscripciones culturales de los diferentes grupos de instrumentos y de los criterios interpretativos posibles para incluir y adaptar la percusi&oacute;n en diferentes repertorios musicales.<\/p>\n<p>El conocimiento de los instrumentos de percusi&oacute;n que efectivamente intervienen en la producci&oacute;n musical de las diferentes culturas que intervienen en nuestro contexto social permitir&aacute; al futuro docente elaborar criterios informados a la hora de realizar transposiciones al aula, ya se trate de actividades de ejecuci&oacute;n o de utilizaci&oacute;n de objetos sonoros cotidianos.<\/p>\n<p>Desde un abordaje inicial con accesibles combinaciones r&iacute;tmicas se avanzar&aacute; hacia un mayor grado de complejizaci&oacute;n en las producciones musicales a trav&eacute;s de un progresivo dominio de las ejecuciones polirr&iacute;tmicas.<\/p>\n<p>Esta unidad curricular tendr&aacute; formato de taller con el fin de favorecer el encuentro entre estudiantes para realizar actividades de ensamble.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ul>\n<li>Los diferentes instrumentos de percusi&oacute;n: instrumentos de membrana, idi&oacute;fonos.<\/li>\n<li>Modos de acci&oacute;n y elementos percusivos: utilizaci&oacute;n de las manos (palmas, dedos) y de diferentes tipos de baquetas.<\/li>\n<li>Los patrones r&iacute;tmicos m&aacute;s usuales en el repertorio popular Latinoamericano. Su relaci&oacute;n con instrumentos de percusi&oacute;n espec&iacute;ficos.<\/li>\n<li>Criterios de organizaci&oacute;n del ensamble de percusi&oacute;n: instrumentaci&oacute;n, equilibrio sonoro, organizaci&oacute;n por familias o grupos t&iacute;mbricos.<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>Percusi&oacute;n (Instrumento &#8211; Formaci&oacute;n B&aacute;sica en M&uacute;sica Popular)<\/strong><\/p>\n<p>Este espacio curricular se organizara en tres ejes de abordaje intrumental:<\/p>\n<p>Bater&iacute;a \/ Tumbadoras \/ Bombo Leg&uuml;ero<\/p>\n<ul>\n<li>T&eacute;cnica de manos: &nbsp;sonido de palma, punta de dedos, abierto, abierto presionado y galleta.<\/li>\n<li>T&eacute;cnica de Baqueta: Para Bombo y para Redoblante (Snare drum)<\/li>\n<li>Tecnicas de coordinaci&oacute;n manos\/pies<\/li>\n<\/ul>\n<p>Dada la amplitud de abordajes propuestos para el espacio se evaluar&aacute;n las propuestas metodol&oacute;gicas para implementarlo<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>VIOLIN I (Formaci&oacute;n B&aacute;sica J&oacute;venes y Adultos)<\/strong><\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>UNIDAD&nbsp;<\/p>\n<p>El violi&#769;n y el arco. Toma del instrumento y equilibrio corporal<br \/>El Arco: cuerdas al aire y reparto en medios, cuartos y enteros.<br \/>La mano izquierda: Digitacio&#769;n de tonos y semitonos con 4 dedos por las 4 cuerdas. Tonalidades SolM ReM lam mim. Cruces y conexiones por las 4 cuerdas. Dedo 4 \/ Cuerda al aire. Digitacio&#769;n del Fa natural (1\/2 posicio&#769;n en Cuerda 1)&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 2&nbsp;<\/p>\n<p>La escala Mayor y menor como sucesio&#769;n de tonos y semitonos. Do Mayor. El arpegio como acorde quebrado. El Legato de a 2, 3 y 4 notas sin cambio de cuerda y con cambio de cuerda.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 3&nbsp;<\/p>\n<p>Accio&#769;n de los dedos a trave&#769;s de las cuerdas: Movimientos laterales: rotaciones con y sin deslizamiento. Distancias Relativas. La digitacio&#769;n de la 5ta Disminuida y la 5ta Justa. Digitacio&#769;n de alteraciones accidentales. Escala y arpegio en la menor&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 4&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y arpegio en Sol Mayor. Detache&#769;. Cambio de arco a trave&#769;s de 1 y 2 cuerdas. Opuestos dina&#769;micos&nbsp;Forte \/ Piano.&nbsp;Escala y Arpegio en mi menor. Escala y Arpegio en Re Mayor. Indicadores de Tempo Musical. Intervalos.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 5&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y arpegio en si menor. Uso de la mun&#771;eca en la ejecucio&#769;n de breves en notas repetidas y grados conjuntos. Escala y Arpegio de La Mayor. El Staccato.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 6&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y Arpegio en fa# menor. Corcheas con puntillo en Legato y Staccato. Escala y Arpegio en Mi mayor. Patrones para ejercitar los dedos de la mano izquierda. Escala y Arpegio en do# menor.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 7&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y Arpegio de Fa Mayor y re menor. Golpes de Arco. Escala y Arpegio de Sib Mayor con diferentes combinatorias de arco. Escala de sol menor con diferentes combinatorias de arco.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 8&nbsp;<\/p>\n<p>Extensio&#769;n de los dedos e Intervalos de difi&#769;cil entonacio&#769;n. Acordes desplegados. Rotacio&#769;n del arco por el diapaso&#769;n. La escala croma&#769;tica. Piezas Breves en 1ra Posicio&#769;n.&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p><strong>VIOLIN II (Formaci&oacute;n B&aacute;sica J&oacute;venes y Adultos)<\/strong><\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>UNIDAD 1:&nbsp;AGILIDAD Y DESTREZA EN LA MANO IZQUIERDA<br \/>Escalas y arpegios en dos octavas hasta 4 sostenidos y bemoles.<br \/>Agilidad: Ejercicios monocordes de variadas combinaciones del pentacordio mayor y menor&nbsp;&ndash;&nbsp;Patrones escali&#769;sticos habituales en el repertorio, desplegados en dos cuerdas,&nbsp;&ndash;&nbsp;Cambio de cuerda sobre pentacordio mayor.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 2:&nbsp;GOLPES DE ARCO<br \/>Formulas ri&#769;tmicas con distintas articulaciones y grupos de ligados. Golpes: De&#769;tache&#769;&nbsp;&ndash;&nbsp;Legato&nbsp;&ndash;&nbsp;Stacatto&nbsp;&ndash;&nbsp;Martelatto&nbsp;&ndash;&nbsp;Saltellato&nbsp;&ndash;&nbsp;Pichetatto&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 3:&nbsp;INTRODUCCIO&#769;N AL DESMANGUE Y DOBLES CUERDAS.<br \/>Exploracio&#769;n y pra&#769;ctica del mecanismo de desmangue a la 3ra posicio&#769;n, desde y hasta distinto dedo. Exploracio&#769;n y pra&#769;ctica de la ejecucio&#769;n a dobles cuerdas procediendo por intervalos.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 4:&nbsp;ESTUDIOS EN 1ra y 3ra POSICIO&#769;N FIJA<br \/>Estudio, ejecucio&#769;n e interpretacio&#769;n de estudios en 1ra posicio&#769;n.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 5:&nbsp;OBRAS: ADECUACIO&#769;N DE LA TE&#769;CNICA AL ESTILO<br \/>Estudio, ejecucio&#769;n e interpretacio&#769;n de Piezas Breves en 1ra posicio&#769;n, variando el despliegue te&#769;cnico y el estilo. Pequen&#771;os Du&#769;os o Tri&#769;os.&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p><strong>VIOLIN III (Formaci&oacute;n B&aacute;sica J&oacute;venes y Adultos)<\/strong><\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>UNIDAD 1:&nbsp;AGILIDAD Y DESTREZA EN LA MANO IZQUIERDA<br \/>Escalas y arpegios en dos octavas: tonalidades de 5 a 7 alteraciones (enarmoni&#769;as). Escalas y arpegios en 3 octavas hasta 4 sostenidos y bemoles. Escalas y arpegios en 3 octavas hasta 4 sostenidos y bemoles Agilidad: Ejercicios monocordes de variadas combinaciones del pentacordio mayor y menor diato&#769;nicos y croma&#769;ticos&nbsp;&ndash;&nbsp;Patrones escali&#769;sticos habituales en el repertorio, desplegados las cuatro cuerdas,&nbsp;&ndash;&nbsp;Cambio de cuerda sobre pentacordio mayor.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 2:&nbsp;GOLPES DE ARCO<br \/>Formulas ri&#769;tmicas con distintas articulaciones y grupos de ligados. Golpes: De&#769;tache&#769;&nbsp;&ndash;&nbsp;Legato&nbsp;&ndash;&nbsp;Stacatto&nbsp;&ndash;&nbsp;Martelatto&nbsp;&ndash;&nbsp;Saltellato&nbsp;&ndash;&nbsp;Pichetatto&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 3:&nbsp;INTRODUCCIO&#769;N AL DESMANGUE Y DOBLES CUERDAS.<br \/>Exploracio&#769;n y pra&#769;ctica del mecanismo de desmangue a la 2da, 4ta y 5ta posicio&#769;n, desde y hasta distinto dedo. Ajuste del desmangue a la 3ra posicio&#769;n. Exploracio&#769;n y pra&#769;ctica de la ejecucio&#769;n a dobles cuerdas procediendo por intervalos.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 4:&nbsp;ESTUDIOS CON y SIN CAMBIO DE POSICIO&#769;N<br \/>Estudio, ejecucio&#769;n e interpretacio&#769;n de estudios en 1ra, 2da, 3ra, 4ta y 5ta posicio&#769;n fija. Estudio, ejecucio&#769;n e interpretacio&#769;n de estudios con cambio de posicio&#769;n: 1ra y 3ra&nbsp;&ndash;&nbsp;1ra, 2da y 3ra. Estudios breves en dobles cuerdas. Trabajando 3 estudios por cada caso.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 5:&nbsp;OBRAS: ADECUACIO&#769;N DE LA TE&#769;CNICA AL ESTILO<br \/>Estudio, ejecucio&#769;n e interpretacio&#769;n de Obras usando cambio hasta 3ra posicio&#769;n. Sonata, Concierto y Pieza Breve. Breves Du&#769;os o Tri&#769;os. Despliegue te&#769;cnico y estilo variado.&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>ViOLIN I ( Ciclo de Iniciaci&oacute;n Instrumental)<\/strong><\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>UNIDAD 1:&nbsp;<\/p>\n<p>Esquema corporal y partes del instrumento. Toma del Violi&#769;n. Las cuerdas del Violi&#769;n. El pizzicato. Notas Re y La. Toma del Arco. Equilibrio del arco sobre la cuerda. Movimiento perpendicular del arco&nbsp;respecto de la cuerda. Arco Tirando y Arco Empujando. La reposicio&#769;n del arco, &ldquo;caracoles&rdquo;. Nota Sol.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 2:&nbsp;<\/p>\n<p>El dedo 1 en cuerdas III , II y I. Notas Mi , Si , La.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 3:&nbsp;<\/p>\n<p>El dedo 2 en III cuerda. Nota Fa#. Relacio&#769;n de los dedos a distancia de Tono.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 4:&nbsp;<\/p>\n<p>El dedo 3 en III cuerda. Nota Sol. Relacio&#769;n de los dedos a distancia de Semi-Tono. El empleo del arco en los comienzos te&#769;ticos y anacru&#769;sicos.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 5:&nbsp;<\/p>\n<p>Los dedos 2 y 3 en la cuerda I. Notas: Si y Do. Digitacio&#769;n de la mano izquierda con cambio de cuerda y rotacio&#769;n del codo izquierdo. La escala de SolM.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 6:&nbsp;<\/p>\n<p>Los dedos 2 y 3 en la cuerda II. Notas: Do# y Re. La escala de ReM. La ejecucio&#769;n en canon.&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>ViOLIN II ( Ciclo de Iniciaci&oacute;n Instrumental)<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>UNIDAD 1:&nbsp;<\/p>\n<p>Misma nota nueva digitacio&#769;n: Dedo 4 en cuerda III o II cuerda al aire. Notas del Tetracordio Inferior de la escala de Re Mayor. Indicaciones de Tempo y Cara&#769;cter&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 2:&nbsp;<\/p>\n<p>El Legato de a 2. La ligadura de prolongacio&#769;n. Compensacio&#769;n de la longitud del arco por descenso de la velocidad.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 3:&nbsp;<\/p>\n<p>Opuestos dina&#769;micos&nbsp;forte&nbsp;y&nbsp;piano&nbsp;;&nbsp;mezzo piano&nbsp;y&nbsp;mezzo forte&nbsp;&ndash;&nbsp;Reguladores:&nbsp;crescendo&nbsp;y&nbsp;decrescendo. Expresividad y fraseo. La ejecucio&#769;n de puntillos&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 4:&nbsp;<\/p>\n<p>Golpes de arco: Stacatto&nbsp;&ndash;&nbsp;Tenuto&nbsp;&ndash;&nbsp;Non Legato o Portato. El compa&#769;s compuesto&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 5:&nbsp;<\/p>\n<p>El Tetracordio inferior de la escala menor en cuerdas III y II. Notas: Fa y Do natural. La alteracio&#769;n accidental: Fa \/ Fa# &#8211; Do \/ Do#&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 6:&nbsp;<\/p>\n<p>Digitacio&#769;n de alturas en cuerda I. Tetracordio superior de LaM. Dedos 1 a 3. Notas: Fa# &#8211; Sol# &#8211; La. Escala y arpegio de LaM. El tetracordio inferior de la escala menor en la cuerda I. Nota Sol natural. Escala y arpegio de Sol Mayor en 2 octavas. El ligado de a tres y de a cuatro.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 7:&nbsp;<\/p>\n<p>La ejecucio&#769;n musical a solo y en conjunto. Piezas breves de cara&#769;cter y recursos te&#769;cnicos variados. La aplicacio&#769;n de la te&#769;cnica a la ejecucio&#769;n instrumental.&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>ViOLIN III ( Ciclo de Iniciaci&oacute;n Instrumental)<\/strong><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>UNIDAD 1&nbsp;<\/p>\n<p>El Arco: homogeneidad sonora, uso del arco en toda su extensio&#769;n, reparto en medios y cuartos, a&#769;ngulos de rotacio&#769;n, reposicio&#769;n, cambio de cuerda no contiguo, uso de la mun&#771;eca en la ejecucio&#769;n de breves, compensacio&#769;n de la longitud del arco por cambio de velocidad, introduccio&#769;n al bariolage, el legato.<br \/>La mano izquierda: Digitacio&#769;n de tonos y semitonos con 4 dedos por las 4 cuerdas. Tonalidades SolM ReM lam mim. Cruces y conexiones por las 4 cuerdas. Dedo 4 \/ Cuerda al aire. Digitacio&#769;n del Fa natural (1\/2 posicio&#769;n en Cuerda 1)&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 2&nbsp;<\/p>\n<p>La escala Mayor y menor como sucesio&#769;n de tonos y semitonos. Do Mayor. El arpegio como acorde quebrado. El Legato de a 2, 3 y 4 notas sin cambio de cuerda y con cambio de cuerda. Ejercitacio&#769;n de la mano izquierda a trave&#769;s del empleo de moldes interva&#769;licos caracteri&#769;sticos del contexto tonal.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 3&nbsp;<\/p>\n<p>Accio&#769;n de los dedos a trave&#769;s de las cuerdas: Movimientos laterales: rotaciones con y sin deslizamiento. Distancias Relativas. La digitacio&#769;n de la 5ta Disminuida y la 5ta Justa. Digitacio&#769;n de alteraciones accidentales. Escala y arpegio en la menor&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 4&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y arpegio en Sol Mayor. Detache&#769;. Cambio de arco a trave&#769;s de 1 y 2 cuerdas. Opuestos dina&#769;micos&nbsp;Forte \/ Piano.&nbsp;Escala y Arpegio en mi menor. Escala y Arpegio en Re Mayor. Indicadores de Tempo Musical. Intervalos.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 5&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y arpegio en si menor. Uso de la mun&#771;eca en la ejecucio&#769;n de breves en notas repetidas y grados conjuntos. Escala y Arpegio de La Mayor. El Staccato.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 6&nbsp;<\/p>\n<p>Escala y Arpegio en fa# menor. Corcheas con puntillo en Legato y Staccato. Escala y Arpegio en Mi mayor. Patrones para ejercitar los dedos de la mano izquierda. Escala y Arpegio en do# menor.&nbsp;<\/p>\n<p>UNIDAD 7&nbsp;<\/p>\n<p>Piezas Breves en 1ra Posicio&#769;n. Repertorio: 2 pequen&#771;as melodi&#769;as, 1 pieza breve barroca y 1 pieza breve cla&#769;sica o roma&#769;ntica.&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>GUITARRA I&nbsp;<\/strong><\/p>\n<div class=\"page\" title=\"Page 3\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p><strong>Foba 1 &ndash; nin&#771;os y preadolescentes <\/strong><\/p>\n<p>3 obras cortas y simples solo melodi&#769;a acade&#769;mica<br \/> 6 obras cortas y simples solo melodi&#769;a del cancionero popular infantil<br \/> 4 estudios cortos de distintos me&#769;todos ejs: IRMA CONSTANZO GASCON,AYALA, etc<\/p>\n<p>1 ejercicio de improvisacio&#769;n sencillo sobre la escala de C\/DO mayor<\/p>\n<p>Acordes ba&#769;sicos sobre C\/DO mayor<\/p>\n<p><strong>Foba 2 &ndash; nin&#771;os y preadolescentes <\/strong><\/p>\n<p>3 obras cortas solo melodi&#769;a<br \/> 3 obras solo guitarra del repertorio acade&#769;mico cortas<br \/> 3 obras cortas melodi&#769;a y acompan&#771;amiento del repertorio popular<br \/> 2 obras solo guitarra del ge&#769;nero popular<br \/> 1 ejercicio de improvisacio&#769;n sobre escala de SOL<br \/> Acordes ba&#769;sicos sobre SOL mayor y A-\/LAm<br \/> 3 estudios de me&#769;todos a convenir ejs: SAGRERAS, CANO, AYALA, COSTE ARENAS, BERKLEE<\/p>\n<p><strong>Foba 3 &#8211; nin&#771;os y preadolescentes <\/strong><\/p>\n<p>4 obras solo guitarra de la mu&#769;sica acade&#769;mica<br \/> 4 obras solo guitarra de la mu&#769;sica popular<br \/> 6 obras cifradas y melodi&#769;a del ge&#769;nero popular<br \/> 6 estudios de distintos me&#769;todos ejs: COSTE, SAGRERAS, BERKLEE, AYALA, ARENAS, CANO, CARCASSI<\/p>\n<p>2 ejercicios de improvisacio&#769;n sobre el repertorio popular ( blues, folclore, tango,<\/p>\n<p>jazz, rock, etc )sobre una secuencia estipulada por el docente Acordes de las escalas de F\/FA , D\/RE y A\/LA mayor y D-\/REm<\/p>\n<p>Escalas de C\/DO, G\/SOL , F\/FA y D\/RE mayor A-\/LAm menor y la pentato&#769;nica de A-\/LAm<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"page\" title=\"Page 4\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p><strong>Foba1 \/ modulo 1 &ndash;( jo&#769;venes y adultos) <\/strong><\/p>\n<p>Ejercicios de reconocimiento de las primeras notas en la guitarra con cuerdas al aire y en primera posicio&#769;n<\/p>\n<p>6 lecciones ba&#769;sicas de distintos me&#769;todos ejs:<br \/> COSTE, AGUADO, SAGRERAS, AYALA, GASCON, ARENAS, BERKLEE 4 obras solo guitarra del repertorio popular cortas y sencilla<\/p>\n<p>4 obras del repertorio acade&#769;mico cortas y sencillas<br \/> 6 obras para cifrado y melodi&#769;a del cancionero popular variado (blues, rock<\/p>\n<p>Tango, folclore, bolero, jazz, bossa nova) Ejercicios de desarrollo te&#769;cnico: escalas mayores de C\/DO en 5 posiciones<\/p>\n<p>Acordes de la escala de C\/DO mayor, ejercitacio&#769;n sobre distintas secuencias dadas por el docente<\/p>\n<p><strong>Foba1 \/modulo2&ndash;(jo&#769;venesyadultos) <\/strong><\/p>\n<p>Ejercicios de reconocimiento de la segunda posicio&#769;n de la guitarra segu&#769;n algunos estudio de distintos me&#769;todos 10 ejercicios cortos ejs. COSTE, SAGRERAS, ARENAS, AGUADO, AYALA, etc<\/p>\n<p>Ejercicios de te&#769;cnica de pu&#769;a, 1 solo guitarra<br \/> 2 para dos guitarras<\/p>\n<p>2 ejercicios de te&#769;cnica<br \/> 5 obras cortas del ge&#769;nero popular variado para solo guitarra<\/p>\n<p>5 obras cortas del repertorio acade&#769;mico para solo guitarra<br \/> 6 cifrado y melodi&#769;a del genero popular, ejercitacio&#769;n sobre ri&#769;tmicas especificas ba&#769;sicas ejs: tango, folclore ( zamba, huayno), blues, rock, y ritmos Fol. Escalas de G\/SOL , F\/FA mayores en 5 posiciones<br \/> Escala pentato&#769;nica de A-\/LAm ejercitacio&#769;n especifica, secuencia dada por el docente<br \/> Acordes sobre la escala de G\/SOL y F\/FA, triada y se&#769;ptima<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"page\" title=\"Page 5\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p><strong>Foba2\/ modulo3&ndash;(jo&#769;venesyadultos) <\/strong><\/p>\n<p>7 ejercicios cortos sobre distintos me&#769;todos, ejs: AGUADO, COSTE, ARENAS SAGRERAS, AYALA, CARCASSI, etc<\/p>\n<p>Ejercicios para te&#769;cnica de pu&#769;a. 1 solo guitarra<br \/> 2 para dos guitarras<\/p>\n<p>2 ejercicios de te&#769;cnica<\/p>\n<p>1 ejercicio de escala C\/DO mayor y acordes triadas 5 obras cortas del repertorio acade&#769;mico<\/p>\n<p>5 obras cortas del ge&#769;nero popular variado<br \/> 6 obras de cifrado y melodi&#769;a del genero popular, ejercitacio&#769;n sobre ri&#769;tmicas ba&#769;sicas y variantes<br \/> Escala de F\/FA y D\/RE mayor y A-\/LAm antigua, armo&#769;nica y melo&#769;dica ejercitacio&#769;n, secuencias dadas por el docente<br \/> Escala pentato&#769;nica de C\/DO mayor y A-\/LAm ejercitacio&#769;n, secuencias dadas por el docente<br \/> Acordes de la escala de F\/FA y D\/RE mayor y A-\/LAm, ejercitacio&#769;n funcional tonal dada por el docente dentro de un contexto musical determinado ( obra)<\/p>\n<p><strong>Foba 2 \/ modulo 4 <\/strong><\/p>\n<p>7 ejercicios de distintos me&#769;todos a eleccio&#769;n ejs: SAGRERAS, CANO, ARENAS COSTE, AGUADO, AYALA, GASCON<\/p>\n<p>Ejercicios de te&#769;cnica de pu&#769;a : 1 solo guitarra con acordes y melodi&#769;a (chord melody) 2 para dos guitarras<\/p>\n<p>1 de un secuencia armo&#769;nica funcional<\/p>\n<p>1 en escala de G\/SOL mayor 6 obras cortas del repertorio acade&#769;mico<\/p>\n<p>5 obras cortas del ge&#769;nero popular variado<br \/> 7 cifrado y melodi&#769;a del genero&#769; popular, ejercitacio&#769;n adecuada sobre ritmos ba&#769;sicos y<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>Variantes estili&#769;sticas D\/RE, A\/LA y Bb\/SIb<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>Escalas mayores de<br \/> Escalas menores de<br \/> Escala pentato&#769;nica de<br \/> Acordes de las escalas mayores y menores correspondientes, en triadas y cuatreadas<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>E-\/MIm y B-\/SIm antigua, armo&#769;nica E-\/MIm y G\/SOL<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"page\" title=\"Page 6\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p><strong>Foba3 \/ modulo5(jo&#769;venesyadultos) <\/strong><\/p>\n<p>6 ejercicios de distintos me&#769;todos: AGUADO, COSTE, SAGRERAS, AYALA GASCON, ARENAS, CARLEVARO, BROUWER<\/p>\n<p>Ejercicios de te&#769;cnica de pu&#769;a : 1 solo guitarra con acordes y melodi&#769;a (chord melody) 2 para dos guitarras<\/p>\n<p>1 ejercicio de escala a convenir<br \/> 2 ejercicios de secuencia armo&#769;nica funcional<\/p>\n<p>(Menor y mayor)<\/p>\n<p>6 obras de repertorio acade&#769;mico para solo guitarra 5 obras del repertorio popular para solo guitarra 4cifradoymelodi&#769;a delge&#769;neropopular<\/p>\n<p>Ejercicio de improvisacio&#769;n sobre todos los cifrado y melodi&#769;a y los ejercicios de secuencia armo&#769;nica de te&#769;cnica de pu&#769;a<br \/> Escalas mayores de Eb\/MIb, Bb\/SIb, Ab\/LAb<br \/> Escalas menores de G\/SOLm antigua, armo&#769;nica y melo&#769;dica<\/p>\n<p>Escala de blues: de LA<br \/> Acordes de todas las escalas triadas y cuatreadas, ejercitacio&#769;n dada por el docente con distintas progresiones armo&#769;nicas funcionales.<\/p>\n<p><strong>Foba 3 \/ modulo 6 &ndash; (jo&#769;venes y adultos) <\/strong><\/p>\n<p>5 ejercicios de diferentes me&#769;todos y autores: BROUWER, CARLEVARO, CANO SAGRERAS, CARCASSI, AGUADO ,etc<\/p>\n<p>Ejercicios de pu&#769;a: 2 solo guitarra<br \/> 2 para dos guitarras<\/p>\n<p>2 ejercicios escola&#769;sticos en 3 posiciones sin cuerdas al aire<\/p>\n<p>1 ejercicio de cifrado (progresiones armo&#769;nicas funcionales especificas) 6 obras del ge&#769;nero popular con distintas complejidades y caracteri&#769;sticas musicales<\/p>\n<p>Te&#769;cnicas y estili&#769;sticas.<br \/> 6 obras del repertorio acade&#769;mico con distintas complejidades te&#769;cnicas y este&#769;ticas 5 obras de cifrado y melodi&#769;a del repertorio popular<\/p>\n<p>Ejercicios de improvisacio&#769;n sobre todos las obras para dos guitarras<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"page\" title=\"Page 7\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p>Escalas mayores: las 12 tonalidades en 5 posiciones<br \/> Escalas menores: las 12 tonalidades en 5 posiciones (antigua) Escala pentato&#769;nica de A-\/LAm, D-\/REm, C\/DO, F\/FA Escala de blues en A y C<\/p>\n<p>A-\/LAm, E-\/MIm, D-\/REm, G-\/SOLm (armo&#769;nica, melo&#769;dica) Acordes de todas las escalas en triadas y cuatreadas, ejercitacio&#769;n adecuada&nbsp;por el docente&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div>\n<h3>Instrumento Arm&oacute;nico III &#8211; PIANO&nbsp;(PROFESORADO DE MUSICA &#8211; Orientaci&oacute;n en Educaci&oacute;n Musical)<\/h3>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Dada la variedad de contextos y situaciones en las que debe insertarse el actual&nbsp; docente de m&uacute;sica es imprescindible que disponga de una variedad de recursos que le sean propios y que faciliten su trabajo &aacute;ulico. Necesariamente estos recursos los ir&aacute; construyendo a trav&eacute;s de la incorporaci&oacute;n de aprendizajes vinculados a la praxis musical. As&iacute; como la m&uacute;sica grabada es utilizada de manera frecuente como herramienta,&nbsp; la utilizaci&oacute;n de&nbsp; m&uacute;sica &ldquo;en vivo&rdquo; es un recurso que el docente debe potenciar permitiendo de esta manera que los alumnos tomen contacto con la praxis musical de manera cotidiana.&nbsp; En este sentido, la ejecuci&oacute;n fluida de un instrumento arm&oacute;nico constituye una de las herramientas fundamentales para el educador musical.<\/p>\n<p>Este espacio curricular se plantea a partir del desarrollo de contenidos que apunten a la adquisici&oacute;n de capacidades t&eacute;cnico-instrumentales y t&eacute;cnico-interpretativas, que permitan dar sentido a las m&uacute;sicas provenientes del &aacute;mbito acad&eacute;mico y popular, considerando tanto las producciones propias como de los diferentes repertorios. Durante el transcurso de los cuatro a&ntilde;os que se contemplan para el desarrollo de este espacio curricular se ir&aacute;n implementando estrategias pedag&oacute;gicas que permitan al futuro docente generar, gradualmente, criterios propios de interpretaci&oacute;n, considerando las caracter&iacute;sticas contextuales de los diferentes repertorios musicales estudiados. El enfoque metodol&oacute;gico propuesto para esta materia deber&aacute; permitir al futuro docente de m&uacute;sica comprender, desde la praxis, el proceso de producci&oacute;n de discursos musicales permiti&eacute;ndole llevar adelante una pr&aacute;ctica musical profesional en el rol de int&eacute;rprete del instrumento arm&oacute;nico.<\/p>\n<p>Es sabido que la secuenciaci&oacute;n de contenidos en las asignaturas de ense&ntilde;anza instrumental es, por lo menos, compleja. Existen gran cantidad de mecanismos, automatismos, recursos expresivos, h&aacute;bitos, etc&eacute;tera; que deben ser trabajados durante todo el proceso de formaci&oacute;n. La dificultad reside en identificar en qu&eacute; grado se deben trabajar en cada unidad curricular. Tradicionalmente se ha intentado establecer esta consecuci&oacute;n a trav&eacute;s del repertorio, lo que no ha dado muestras acabadas de su efectividad y posibilidades de generalizaci&oacute;n para la gran variedad de perfiles estudiantiles. Es por ello que algunos de los contenidos incluidos -y reiterados- en cada a&ntilde;o deben considerarse como n&uacute;cleos tem&aacute;ticos comunes que deben modificar su grado profundizaci&oacute;n seg&uacute;n el a&ntilde;o y las particularidades del estudiante. A la vez, desde el aspecto metodol&oacute;gico, debe ser contemplada necesariamente la inclusi&oacute;n de espacios de trabajo grupal que permitan el intercambio entre los alumnos para la construcci&oacute;n de enfoques interpretativos y estrategias comunes para la resoluci&oacute;n de problem&aacute;ticas surgidas de la ejecuci&oacute;n instrumental.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ul>\n<li>Producci&oacute;n del sonido: intensidad y timbre.<\/li>\n<li>Dificultades t&eacute;cnicas. Estrategias para la resoluci&oacute;n. Construcci&oacute;n de ejercicios.<\/li>\n<li>An&aacute;lisis. Comprensi&oacute;n de las estructuras de la obra.<\/li>\n<li>Texturas de acompa&ntilde;amiento. Planos sonoros.<\/li>\n<li>Profundizaci&oacute;n de recursos interpretativos. Construcci&oacute;n de la interpretaci&oacute;n: tempos generales y particulares; vinculaci&oacute;n timbrica; intencionalidad discursiva; vinculaci&oacute;n con el texto si lo hubiera.<\/li>\n<li>Recursos de acompa&ntilde;amiento: ejecuci&oacute;n de acordes plaqu&eacute; y arpegiados; ejecuci&oacute;n de voces paralelas al canto; introducciones e interludios.<\/li>\n<li>Rol acompa&ntilde;ante o de integrante de un conjunto mayor.<\/li>\n<li>Simultaneidad del canto y acompa&ntilde;amiento instrumental.<\/li>\n<li>Acordes tr&iacute;ada en inversi&oacute;n. Conducci&oacute;n de voces. Acordes de cuatro sonidos y m&aacute;s sonidos. Tensiones. Transporte. Rearmonizaci&oacute;n. Lectura y desarrollo de cifrados arm&oacute;nicos.<\/li>\n<li>Interpretaci&oacute;n de obras escritas en rol solista de repertorio acad&eacute;mico y popular.<\/li>\n<li>Complejizaci&oacute;n gradual de la improvisaci&oacute;n r&iacute;tmico-mel&oacute;dica en el instrumento.<\/li>\n<li>Modos&nbsp; no convencionales de ejecuci&oacute;n instrumental.<\/li>\n<li>G&eacute;neros Musicales: Modos de acompa&ntilde;amiento y&nbsp; fraseos caracter&iacute;sticos de especies folkl&oacute;ricas argentinas y latinoamericanas.<\/li>\n<li>Utilizaci&oacute;n de la improvisaci&oacute;n r&iacute;tmico-mel&oacute;dica en el instrumento de acuerdo al g&eacute;nero.<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div>\n<h3>Instrumento Arm&oacute;nico IV &#8211; PIANO&nbsp;(PROFESORADO DE MUSICA &#8211; Orientaci&oacute;n en Educaci&oacute;n Musical)<\/h3>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Dada la variedad de contextos y situaciones en las que debe insertarse el actual&nbsp; docente de m&uacute;sica es imprescindible que disponga de una variedad de recursos que le sean propios y que faciliten su trabajo &aacute;ulico. Necesariamente estos recursos los ir&aacute; construyendo a trav&eacute;s de la incorporaci&oacute;n de aprendizajes vinculados a la praxis musical. As&iacute; como la m&uacute;sica grabada es utilizada de manera frecuente como herramienta,&nbsp; la utilizaci&oacute;n de&nbsp; m&uacute;sica &ldquo;en vivo&rdquo; es un recurso que el docente debe potenciar permitiendo de esta manera que los alumnos tomen contacto con la praxis musical de manera cotidiana.&nbsp; En este sentido, la ejecuci&oacute;n fluida de un instrumento arm&oacute;nico constituye una de las herramientas fundamentales para el educador musical.<\/p>\n<p>Este espacio curricular se plantea a partir del desarrollo de contenidos que apunten a la adquisici&oacute;n de capacidades t&eacute;cnico-instrumentales y t&eacute;cnico-interpretativas, que permitan dar sentido a las m&uacute;sicas provenientes del &aacute;mbito acad&eacute;mico y popular, considerando tanto las producciones propias como de los diferentes repertorios. Durante el transcurso de los cuatro a&ntilde;os que se contemplan para el desarrollo de este espacio curricular se ir&aacute;n implementando estrategias pedag&oacute;gicas que permitan al futuro docente generar, gradualmente, criterios propios de interpretaci&oacute;n, considerando las caracter&iacute;sticas contextuales de los diferentes repertorios musicales estudiados. El enfoque metodol&oacute;gico propuesto para esta materia deber&aacute; permitir al futuro docente de m&uacute;sica comprender, desde la praxis, el proceso de producci&oacute;n de discursos musicales permiti&eacute;ndole llevar adelante una pr&aacute;ctica musical profesional en el rol de int&eacute;rprete del instrumento arm&oacute;nico.<\/p>\n<p>Es sabido que la secuenciaci&oacute;n de contenidos en las asignaturas de ense&ntilde;anza instrumental es, por lo menos, compleja. Existen gran cantidad de mecanismos, automatismos, recursos expresivos, h&aacute;bitos, etc&eacute;tera; que deben ser trabajados durante todo el proceso de formaci&oacute;n. La dificultad reside en identificar en qu&eacute; grado se deben trabajar en cada unidad curricular. Tradicionalmente se ha intentado establecer esta consecuci&oacute;n a trav&eacute;s del repertorio, lo que no ha dado muestras acabadas de su efectividad y posibilidades de generalizaci&oacute;n para la gran variedad de perfiles estudiantiles. Es por ello que algunos de los contenidos incluidos -y reiterados- en cada a&ntilde;o deben considerarse como n&uacute;cleos tem&aacute;ticos comunes que deben modificar su grado profundizaci&oacute;n seg&uacute;n el a&ntilde;o y las particularidades del estudiante. A la vez, desde el aspecto metodol&oacute;gico, debe ser contemplada necesariamente la inclusi&oacute;n de espacios de trabajo grupal que permitan el intercambio entre los alumnos para la construcci&oacute;n de enfoques interpretativos y estrategias comunes para la resoluci&oacute;n de problem&aacute;ticas surgidas de la ejecuci&oacute;n instrumental.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ul>\n<li>Producci&oacute;n del sonido: intensidad y timbre.<\/li>\n<li>Dificultades t&eacute;cnicas. Estrategias para la resoluci&oacute;n. Construcci&oacute;n de ejercicios.<\/li>\n<li>An&aacute;lisis. Comprensi&oacute;n de las estructuras de la obra.<\/li>\n<li>Texturas de acompa&ntilde;amiento. Planos sonoros.<\/li>\n<li>Profundizaci&oacute;n de recursos interpretativos. Construcci&oacute;n de la interpretaci&oacute;n: tempos generales y particulares; vinculaci&oacute;n timbrica; intencionalidad discursiva; vinculaci&oacute;n con el texto si lo hubiera.<\/li>\n<li>Recursos de acompa&ntilde;amiento: ejecuci&oacute;n de acordes plaqu&eacute; y arpegiados; ejecuci&oacute;n de voces paralelas al canto; introducciones e interludios.<\/li>\n<li>Rol acompa&ntilde;ante o de integrante de un conjunto mayor.<\/li>\n<li>Simultaneidad del canto y acompa&ntilde;amiento instrumental.<\/li>\n<li>Acordes tr&iacute;ada en inversi&oacute;n. Conducci&oacute;n de voces. Acordes de cuatro sonidos y m&aacute;s sonidos. Tensiones. Transporte. Rearmonizaci&oacute;n.<\/li>\n<li>Interpretaci&oacute;n de obras escritas en rol solista de repertorio acad&eacute;mico y popular.<\/li>\n<li>Complejizaci&oacute;n gradual de la improvisaci&oacute;n r&iacute;tmico-mel&oacute;dica en el instrumento.<\/li>\n<li>Modos&nbsp; no convencionales de ejecuci&oacute;n instrumental.<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>G&eacute;neros Musicales: Modos de acompa&ntilde;amiento y&nbsp; fraseos caracter&iacute;sticos de la m&uacute;sica rioplatense como el tango, el candombe, la murga y la milonga.<\/li>\n<li>Utilizaci&oacute;n de la improvisaci&oacute;n r&iacute;tmico-mel&oacute;dica en el instrumento de acuerdo al g&eacute;nero.<\/li>\n<\/ul>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><sub class=\"Texto_arial\">PIANO ARMONICO III Y IV &#8211; REPERTORIO<\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">&#8211; 2 OBRAS DE REPERTORIO ACADEMICO A ELECCION DE CUALQUIER<\/sub><sub class=\"Texto_arial\">&nbsp;AUTOR Y PERIODO MUSICAL<\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">&#8211; 1 OBRA ARGENTINA<\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">&#8211; 10 CANCIONES ESCOLARES (REQUISITOS IDEM PIANO II)<\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">Seminario de literarura pian&iacute;stica<\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">&#8211; Trabajo Pr&aacute;ctico anual de Audici&oacute;n, investigaci&oacute;n y an&aacute;lisis de obra&nbsp;<\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">TEMARIO: <\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">1 AUTOR ROMANTICO A ELECCION (PIANO III)<\/sub><sub class=\"Texto_arial\">&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; <\/sub><\/div>\n<div class=\"column\"><sub class=\"Texto_arial\">1 AUTOR MODERNO A ELECCION (PIANO IV)<\/sub><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>M&Uacute;SICA &nbsp; Percusi&oacute;n (Profesorado de Musica) Actualmente gran parte de la labor docente en el aula de m&uacute;sica, ya sea en el nivel inicial como en el primario, involucra la utilizaci&oacute;n de recursos e instrumentos vinculados a la percusi&oacute;n. Por otro lado, el repertorio y las estrategias did&aacute;cticas involucradas en la producci&oacute;n musical con los &#8230; <a title=\"Contenidos M\u00fasica\" class=\"read-more\" href=\"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/contenidos-musica\/\" aria-label=\"More on Contenidos M\u00fasica\">[+]<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":88,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/875"}],"collection":[{"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/users\/88"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=875"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/875\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/eagm-bue.infd.edu.ar\/sitio\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=875"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}